“中国画古典技法传承·临摹笔记”系列 于理主编/岭南美术出版社2017年9月版/75.00元（册）
关键词 中国画 古典技法 临摹
中国画艺术传承千年，经典名作、名家技法层出不穷，其艺术魅力如中华文明一般历久弥新。中国画作为体现文化自信的一个重要载体，以低调内敛、优雅从容的外衣包裹其精神内核，恰如其分地展现了中华民族的气质与气度。
中国画造诣在古代已臻高峰，古典技法的高超与成熟已然是后人难以跨越的一座高峰。经历千百年的风雨，个别优秀的古典技法逐渐失传，这对中国画艺术的发展必然是一个巨大的损失。目前各美术专业院校的国画学院大多设置了古画临摹课程，个别具备条件的国画学院已在筹备或者开设了古画修复专业，古典技法的回归、传承与创新已然成为当代中国画艺术教育的一种趋势，更是一种学科责任。岭南美术出版社作为广东省内唯一的美术专业出版社，有义务也有责任为中国画古典技法的传承尽一分力。因此，打造一系列长销型、定位高端，贴合专业教学需要，内容专业、详尽的中国画古典技法还原、传承图书势在必行。
“中国画古典技法传承·临摹笔记”系列应运而生。该系列图书由广州美术学院中国画学院副教授，国画作品屡获国展大奖的于理老师主编，是直接针对美术专业院校在中国画教学中关于古画临摹课程的设置而开发的。图书强调还原当时作品的原貌，是探究材料和技法本质的具有学术性、研究性的系列技法、教辅图书。该系列图书的出版，可作为中国画古典技法研究和教学的参考资料，极大地丰富中国画教学的范围和内容，将对美术专业院校的中国画教学改革产生一定的促进和辅助作用。
“临摹笔记”系列图书主要内容分为四个部分：原作解读、名物考证、临摹步骤、原大高清白描底稿和彩图。作者以古代中国画传世经典作品的高仿画为临本，针对中国画古典技法的失传现象，通过资料收集考证、撰写研究性论文，进行工具、颜材、配色等探索性实验，师古法、重推敲，进行细致入微的临摹，务求还原古画最初的面貌。图书内容专业、翔实，临摹步骤性强、讲解精到，对学生实际临摹过程中遇到的难点部分进行的一一对照解答，更是大大增强了图书内容的实操性。
该系列图书装帧设计考究、印刷精美，图书内容质量突出。2017年出版至今，市场反响热烈，图书征订量节节攀升。目前已逐渐进入高校教学课堂，得到师生的一致认可与好评，随着该系列图书品种的丰富和内容质量的进一步提高，其品牌影响力也在进一步加强。
古法精妙，传承有责。岭南美术出版社勇于担当社会责任，将加大力度继续进行相关选题的策划与开发，严格执行专业化、特色化、品牌化的发展战略，为广东乃至全国的文化、教育事业添砖加瓦。
