上海艺术研究所的李晓研究员主要从事戏剧历史的理论与研究工作，从其发表的成果就可以看出他的专业方向，其主要著述有《古剧结构原理》《戏剧与戏剧美学》《邯郸记评注》《南昆表演艺术的体系及其创造法则》等。然因他师从在文学、历史和艺术等领域都有很高造诣的吴白匋先生，得其真传，在艺术史研究上亦有很多成绩。2001年，华东师范大学出版社就出版了他与曾遂今合著的《中国艺术史》，该书勾勒了中华民族艺术发展的线索，揭示了艺术发展的规律，在学界得到了很高的赞誉。之后，他花费了近20年时间，利用撰写《中国艺术史》时在书林艺海中所搜集到的丰富资料，在其哲嗣古川的协助下，扩大材料的搜索范围，增添了新的内容，编写成了《中华艺术史年表》（广西师范大学出版社）。可以说，该书是艺术学被列为学科门类之后的重要的学术成果之一，不仅因为此前从未有过中华民族综合类的艺术史年表之类的书面世，填补了这一领域的空白，还因为它有下列三个特点。
一是全面。时间上从远古、传说时代、夏商周一直到清末，而空间上，只要是历史与现实的中国的版图范围内的艺术家和艺事，都列入年表之中。
不论是边疆，还是内地，不论是汉族，还是少数民族，都在编著者的视野之内。而考察的对象则有音乐、舞蹈、戏剧、曲艺、书法、篆刻、绘画、雕塑、建筑、园林等古代的十大艺术门类，当然，著录的内容实际上远不止这些。
二是严肃。这是一部应该归类在史学的学术著作，所有的著录都依赖着史料，如果材料不翔实，或者不能严肃认真地处理这些材料，就会降低这本著作的学术价值。由内容来看，作者处理材料的态度是极为谨慎的，对所搜集到的材料进行了认真的筛选，以去伪存真，力求做到言必有据。
该书的严肃性，还表现在对入史之人的把关上。该书所著录的人与事，明显是按照这样的标准来选择的，即人必须是在艺术发展史上起过积极推动作用之人，而作品则须是精品或传世之作。
三是明晰。该书勾勒的艺术史时间跨度有几十万年，涉及的空间则囊括了整个中华民族在清末之前的生息之地，但是，它以时间为顺序，有条不紊地著录着艺术家、艺术活动与艺术作品，内容繁富却不乱。读者既可以从头读到尾，也可以从某一时间段读起，绝不会生起茫无头绪之感。
该书的功能是很多的。对于普通的读者来说，若能通读一遍，一定会增强民族自豪感，认识到“中华民族是一个有着悠久历史与灿烂文化的伟大民族”之言没有一丝一毫的虚夸；对于从事艺术研究的学者来说，若要撰写中国艺术史这样的著作，它则是一本不可或缺的参考资料，等于给了你一个完整的须检资料的目录，而不至于遗漏掉重要的艺术家和艺术作品；而对于艺术博物馆或艺术收藏家来说，则能借助此书帮助自己甄别艺术品的真假。
总之，这是一本开卷有益的著作。
