《编织家》石倩著/外语教学与研究出版社2018年7月版/38.00元
□伊 璐（中国出版传媒商报记者） ■石 倩（动画插画师、图画书作家）
近期，“编织家的‘探险’之旅——中国原创绘本作家石倩分享绘本中的想象力与创造力”活动刷爆了朋友圈。从河北石家庄到江苏张家港、江阴再到北京外研书店和国家图书馆，9场精彩纷呈的活动在国内4个城市轮番上演。作为《编织家》中文版的出版方和活动的组织方，外语教学与研究出版社（以下简称“外研社”）为石倩量身打造了系列营销活动，从活动地点的选择到向读者讲述图书背后故事，再到与读者互动，每一场活动都引爆全场。正如外研社一位编辑所说：“我们希望石倩能与读者近距离地交流，分享她从国内走向国外，看到外面精彩世界激发创作灵感的故事，将她的力量传递给更多的读者，希望他们长大后以乐观积极的心态，不断前行。”
借此机会，中国出版传媒商报记者专访了《编织家》一书的作者石倩。
在见到石倩之前，记者仔细阅读了《编织家》中文版，被书中主人公“小丝”的可爱形象吸引，品读之后，其背后的深意引起记者深思：一只小小的蜘蛛，随风而来，风停之处，结网安家。小丝安家后，开始装扮自己的家，枝枝叶叶、花花草草，还有叫不出名字的宝贝，它都很珍惜地收藏着。生活多有阴晴不定，风雨难测，小丝的家在一场大雨之后也变得支离破碎，往日收集的各种收藏品一夜之间都没了，只剩下孤零零的残网，小丝坦然接受，忙碌了一夜。这是怎样的一夜？细细瞧来，那网上结着的是风吹散了的心形树叶，是那些各种各样的枝叶花草，这些曾经的心爱之物都被深深地结在网里，定格在小丝的心里和回忆里。
此时，记者就猜想，石倩一定和“小丝”一样，是个活泼可爱又充满爱心的人。果不其然，干净又不失邻家女孩的温婉，这是石倩给记者留下的第一印象，和书中简洁通透的画面一样。从美少女战士谈到自己的毕业作品，再谈到《编织家》和自己的留学经历，还谈到自己喜欢的儿童文学作家，诸如“彼得兔”系列绘本作者毕翠克丝·波特、“花格子大象艾玛”系列作者大卫·麦基等。
石倩告诉记者：“我就是小丝。小丝遇到的问题也是我在生活中遇到的问题。在经历一次次搬家之后，我不断思考得与失，将物质的东西转换成自己的创作，保留下来。”正如儿童阅读深耕实践者、童书译者孙慧阳所说，作者借助所设定的角色蜘蛛小丝，聚焦其在自然界中的一段生活经历，展示出得失之间转换的可能性，呈现出有无概念的相对性与不同的判别角度与衡量标准；提醒书外读者：生活中那些跳脱常规意义的得到与智慧的拥有。
□我了解到您之前学习动画专业，也从事过相关的工作。是什么促使您从动画行业转型成为一名插画师？
■从动画行业到插画师的转型，主要得益于三个方面的因素：第一，我从小就喜欢读书，出版一本自己创作的图书，是我的梦想。第二，我大学毕业时，制作的动画短片名为《鞋子》，当时很多观看动画巡展的朋友和观众向我反馈：这部作品很像儿童书。这个想法在我的心里埋下了一颗种子。第三，很多人都看到了动画的炫酷，但其背后是团队合作的结果，动画是一个更具合作性的媒介，需要资源、时间、预算等因素。与动画不同，绘本作者自己就可以很好地掌控和创作。第四，我认为目前动画短片的传播平台，尤其是艺术类动画短片的平台相对较少。但是图书可以直接面对读者，他们可以在图书馆、书店、绘本馆等阅读。这对我来说很有吸引力。
□动画与插画之间有怎样的联系和不同？之前在动画行业的经历，对于您从事插画有哪些可以借鉴的经验？
■从艺术方面讲，动画设计与插画设计一直都是相互影响的，两者互相为对方提供创作灵感，尤其是在讲故事时，中间的故事线、人物设定等，有很多可以相互借鉴的地方。所以，动画设计的工作经验让我学会如何讲故事，并将之运用在绘画创作中。但两者之间又有区别：观看动画，观众是跟随制作者的思维被动地接受和欣赏，而且，还有音效等渲染气氛。但绘本是一个更具自主性和互动性的媒介，读者可以在某一页多停留一会儿，也可以回到前面重新回顾某个细节，还可以和孩子一起互动，一起探索绘本中的细节和故事。就像前面说过的，动画和绘画是互通的，动画版的《编织家》说不定在不远的将来也会和读者见面。
□好多小孩子害怕蜘蛛，将蜘蛛作为主人公的绘本更是少之又少。但《编织家》的主角小丝，是一只可爱灵动又充满爱心的蜘蛛，该书创作的灵感来自于哪里？
■我先说一下我的不同观点，其实小孩子不害怕蜘蛛，是大人对于蜘蛛的害怕映射到小孩子身上。我之前在花园里举办活动，还有小孩子发现蜘蛛拿给我看。现在我住的房间里，还有一只蜘蛛，我称它为我的室友。
再回到这本书，为什么以蜘蛛为原型呢？其实，故事最初的灵感来自我看到一片粘在蜘蛛网上的叶子。随后，我就不断地散发思维：这片叶子是怎么来的？是不是蜘蛛自己收集的？如果是蜘蛛收集的，它还收集哪些东西？这样一连串地追问之后，这本书也有了基本的框架。后来，我和英国的编辑聊天得知，蜘蛛在西方国家有坚韧不拔、不屈不挠的形象和寓意。这就更坚定了我创作该书的想法。
□创作《编织家》的过程是怎么样的？有没有比较有趣的故事和读者分享？
■其实，《编织家》创作还算比较顺利。从有写一本书的想法到后来联系到合适的出版社真正的出版，经历了一年的时间。我简单地讲几个细节和小故事：第一，为了准备该书的创作素材，我开始练习植物绘图，连续100天，每天画出不同的花朵和树叶。我仿佛化身为书中的蜘蛛小丝，在找到理想的落脚点后，像个孩子似的，好奇地打量着眼前的美丽新世界。我如同小丝一样，收集枝枝叶叶、花花草草，还有各式各样叫不出名字的宝贝东西，并且为自己的收藏品感到自豪。例如在设计主人公小丝的形象时，我认为要亲和、简洁，所以用一个圆圈加上几根线简单勾勒，大大的眼睛，非常有表达力。第二，在我将图书大致绘画出来之后，我就拿着自己的作品参加意大利的博洛尼亚书展，我在所有能排队的地方等待，将自己的作品给出版社看，同时也发给了自己认识的插画师和作家朋友。在3天之内，我接收到很多来自专业人士的看法，有很喜欢我的作品的，也有表示要再修改内容的，还有对这本书完全没有想法的。这些反馈让我更加客观地评判自己的作品。第三，《编织家》最开始创作的时候，除了主人公小丝之外，是没有其它小伙伴的。但是在和出版社编辑沟通后，她告诉我小朋友看绘本都是反反复复地看，应该增加一些其他的动物和细节，或许它们和故事主线没有太大的关系，但是可以增加一个小朋友看世界的维度，丰富主人公的世界。所以，才有了蝴蝶、蜜蜂、瓢虫等其它小动物的加入。第四，其实，从创作到最后出版，整本书最纠结的地方在于主人公的名字。在与编辑的沟通过程中我发现，根据已有历史人物生平最大的特色来命名主人公的名字是一个惯例，编辑也给出了诸如Peter、David等适合坚韧不拔特色的名字，但我觉得都不够响亮，也不琅琅上口。直到有一天，我突然想来一个导演的名字斯坦利·库布里克（Stanley Kubrick），他既是一名导演也是一名收藏家，他的作品每一部都很有创造力，影响了一代又一代的电影人。而且， Stanley与蜘蛛Spider一样，都是以“S”开头，两者很搭配。所以，最终，小丝的名字确定为Stanley。
□您希望读者能从该书中收获什么？
■其实《编织家》的故事是我自己生活的真实写照，我就是蜘蛛小丝。从北京到挪威再到丹麦和英国，出国之后，我换了3个不同的国家。在每个国家，还频繁地搬家换地方。所以，我自己也不断地思考人生的得与失，思考断舍离。蜘蛛小丝的解决办法，为我自己提供了一个思路，是一个励志的故事。我认识到，可以将自己喜欢的东西以自己的方式创作出来，不一定必须留下物质的东西。就像小丝，它要保护的叶子最后仍旧被大风吹走了，但是它没有放弃，而是编织了一片叶子，以自己的方式将叶子留下来。
□其实，《编织家》一书最早由英国的Andersen Press出版社出版，中文版由外研社推出，您当时为什么选择外研社？看中外研社的哪些特色？
■其实英国的出版社，在签订出版合约时已经买断了所有语种的出版版权。在选择出版社时我个人没有太多的话语权。当时Andersen Press与国内的几家出版社在谈合作，我正好回国，也分别与几家出版社的编辑进行沟通。在这时，我发现，外研社的编辑更能理解《编织家》中所传递的内容深意。简单来说，我和编辑比较“搭”，彼此之间沟通比较顺畅。
□目前，您有没有正在写作中的作品？作品主题是什么？未来，您有哪些创作想法或者方向？
■首先，我大学本科的毕业作品《鞋子》对于我个人来讲，意义重大，我正在努力将这部作品转换成绘本。其次，关注多元化被越来越多的英国人重视。他们希望有作者讲述其他国家和地方的故事。而我，就是他们眼中的多元化作者之一。我希望未来可以创作一些与中国特色和传统文化相关的作品，让更多的人了解中国文化。
