如今，绘本逐渐走进大众视野，受到人们的关注和喜爱，绘本阅读也成为幼儿和青少年阅读的主流模式。顾名思义，绘本就是以图画为主、文字说明为辅的幼儿阅读书籍，有着独特的艺术魅力，使孩子和家长在分享的过程中不仅能学习知识、提升审美，还能促进亲子沟通。而绘本创作者在其中就担当了“建筑师”的角色，因为绘本是千变万化的艺术，不拘泥于单一的绘画方式和传统的印刷模板，画面更加丰富，文字更加生动，表现形式更加多样，材料运用更为广泛。绘本的繁荣不仅为当代儿童和青少年提供了丰富的阅读体验，也为绘本创作者搭建了施展才华的舞台。
封面是图书的外在表现形式，如同个人名片一样，多数读者都是从封面开始认识书籍的，从而引发阅读欲望。封面既要展现图书内容和特点，还要起到推广作用，同时也要根据不同的书籍内容来排版设计。一个优秀的绘本封面应当超越装饰的层面，从而提高艺术特性。作为绘本的封面，更重要的是对读者阅读情感的带入，它是作者与读者沟通的第一座桥梁，从而引导读者对书籍产生兴趣。而封底是整本书的一个重要部分，与封面图案遥相呼应，不仅有标示价格和详细出版信息的作用，还有让读者在阅读后意犹未尽、引发思考的作用。
被誉为“日本绘本史上不可逾越的巅峰”的“可爱的鼠小弟”系列绘本，是日本著名绘本作家中江嘉男和上野纪子合作的经典作品，以小老鼠视角来透视儿童视角，用一个个温馨亲切的小故事来描绘精彩变化的大世界，其中也展现了各种动物的可爱形象，很适合作为促进早期儿童身心成长的读物。在该系列绘本中，语言多为简单的重复句，这不仅为儿童提供了学习语言的机会和环境，通过家长的讲读还能激发儿童的想象力，形成良好的阅读体验和互动。而且，画风简洁明了，使读者能体验到干净纯粹的美感。该系列绘本分为大孩子版本的黑白画风和宝宝版本的彩色画风，在宝宝版本中，有《打招呼》和《是谁啊》这两本书，大胆运用鲜艳强烈的颜色作为背景，充满日常生活气息。当今教育已不再停留于学校的课本和成人的说教，文字填鸭式会给人沉重乏味之感，绘本以其轻松风趣的方式更易被读者接受。如果想创作出真正符合儿童身心特点的绘本，创作者就需要从孩子们涂鸦中的随意、交流中的纯真、互动中的情绪来寻求到更好的创作方式，避免说教、死板、老套，让孩子真正爱上阅读。
荣获凯迪克大奖的绘本《大卫，不可以》，不管是从线条还是从形象上都在尽力模仿儿童涂鸦的手笔，更对一些事物的外形进行了细化和归纳，这也是作者悉心观察所发现的一个年龄阶段儿童对事物认知程度的结果，同时也源于自己童年时的亲身经历，是一本温馨的成长回忆。这个阶段的孩子淘气，爱恶作剧，不想受管制，是家长最为头痛的时候，而本书的主人公大卫就是这样的孩子，他的母亲也在处处管束着他。当然，这本书本身还是很有教育意义的，在故事的结尾，大卫因淘气而打碎了妈妈的花瓶，本以为会受到妈妈的责骂，妈妈却紧紧抱着大卫，告诉他“我爱你”。让孩子在温馨自然、无形的环境中成长，体现了绘本的魅力。
通过对比，能很清楚地看到日本绘本和欧美绘本虽然在表达形式、语言风格上各有不同，但对于画面的处理和故事脚本的安排都做到了极简，尽量使文字不有碍于对画面的欣赏和理解，更多的是让孩子参与其中，产生自己的理解和共鸣。
绘本创作是一种审美交流，一种作者与孩子间的交流，一种孩子与父母间的交流。能否创作出优秀的绘本，在于能否满足儿童及青少年的身心发展特点，能否用文字和画面打动读者。作为一位绘本创作者，最需要的就是有一双发现生活细节、美丽闪光点的双眼。正所谓“艺术来源于生活，而高于生活”，我们就是对生活零散记忆的搜集者和再创造者。因此，首先要善于发现，不断激发想象力，不管是在日常生活中，还是在外出采风中，都要时常记录下好的构图，颜色的搭配，当地的文化符号、特色建筑以及一些人文趣味，以作为日后创作的灵感来源素材。其次，要大胆突破自我，勇于尝试新的绘画媒介和绘画方法，以便根据故事的脚本选择合适的媒介来创作出最能表现故事内容的画面，做到精益求精。再次，不仅要搜集生活中的素材，还要将眼光投向国外的绘本及绘本创作者，了解他们如何设计绘本中的人物形象及故事画面，领略他们的生活和他们的文化，经借鉴吸收后，运用到自己的创作中，结合我们的文化，设计体现我国文化特色的人物形象和故事。
