原创图画书的黄金时代何时能到来？_中国（武汉）期刊交易博览会

　　2016年，“新黄金十年”在少儿出版界吹响了号角，出版机构摩拳擦掌，希望能在新起点抢占更多的市场份额。在少儿出版领域中，图画书无疑与童书市场整体水平保持了一致的发展步调。可以说，在中国家长日益重视低幼阅读、少儿图书喜获国际图画书大奖、业内积极创建中国原创图画书评价标准，推进本土图画书奖评设的大背景下，原创图画书的风生水起是必然的。
　　
　　诚如中国少年儿童新闻出版总社（简称“中少总社”）社长李学谦所说，我国正在成为图画书消费大国。不过，引进版仍占据着国内图画书市场的主流。从创作角度来说，国内原创图画书在文学和艺术质量方面还有较大的提升空间，同时也缺少具有广泛世界影响力的作品和创作者，甚至有些出版机构还存在急功近利的情况。那么，我们距离原创图画书的黄金时代还有多远？如何才能实现从图画书消费大国到原创大国的转变？
　　
　　大奖反催生图画书原创潮
　　
　　近几年，《夏天》《会说话的手》《不要和青蛙跳绳》《辫子》《麻雀》等多部原创图画书进入读者视野，这些作品不仅连获好评，还让业内将2015年定义为“原创图画书元年”。同年11月，在第三届上海国际童书展期间，时代出版传媒股份有限公司、安徽少年儿童出版社携手北京师范大学中国图画书创作研究中心发起“首届图画书时代奖”评选，成为继香港“丰子恺图画书奖”、台湾“信谊儿童图画书奖”以及上海“陈伯吹国际儿童文学奖”等华文图画书奖之后的国内首个专业图画书大奖，该奖项每两年一届，未来还将逐步设立“图画书原创征文奖”及“海外华人图画书创作奖”。无疑，这些奖项的设立将会鼓励创作者及出版社的出版热情，为原创图画书市场带来生机。
　　
　　2016年，曹文轩斩获国际安徒生奖。同样振奋少儿出版人心的消息还有朱成梁、于虹呈入围“插画界奥斯卡”博洛尼亚插画展，这些都标志着中国原创图书正在受到来自世界的关注和认可。同时，在一大波阅读推广机构和少儿出版人的努力下，原创图画书的发展有了很大的进步，如博洛尼亚插画展首次登陆中国、“张乐平绘本奖”设立、“图书插画青年创作人才培养项目”正式启动、首届“全球插画奖”运行以及首个国际插画师平台创立……不论是在国际市场的崭露头角，还是国内出版界对原创图画书的愈发重视，优秀的原创图画书作品和作者共同打开了原创图画书的新局面。
　　
　　在2016北京国际出版论坛少儿出版分论坛上，李学谦表示，国内并非缺乏优秀的作者和绘者，但由于发现机制的缺乏和图画书受重视程度不够，优秀的图画书和作者难以脱颖而出。其实早在2011年，《纽约时报书评》就将英文版《团圆》列入了“2011年度世界儿童图画书榜单”。随后，郁蓉、谷力合作的绘本《云朵一样的八哥》、黑眯的《辫子》先后摘获第24、25届“布拉迪斯拉发国际插图双年奖金苹果奖”。
　　
　　不难发现，国际大奖青睐的图画书大多取材于中国传统文化、民俗节日和神话传说，具有鲜明的中国特色和时代特征。比如朱成梁的《老糖夫妇去旅行》勾勒了当代中国人的生活状态，批判了人性的弱点；他与余丽琼创作的《团圆》讲述了一个4岁的小女孩毛毛与父亲简单过年的故事，贴春联、看舞龙等中国传统新年元素生动鲜明；《云朵一样的八哥》故事融合了东方的剪纸艺术与西方的造型手法；去年刷爆朋友圈的《妖怪山》则将中国神话中的妖怪形象与成长主题相结合，既展现了孩子内心成长之路，又在故事讲述和绘画风格方面体现了民族特色。
　　
　　新锐插画家的异军突起
　　
　　国内图画书的发展可追溯到20世纪90年代，那个年代培养了一批如曹文轩、秦文君等知名儿童文学作家。如今，也有一批带有强烈个人色彩的新锐绘本作者加入到了图画书的创作领域中。虽然一些画家的名字并不是尽人皆知，但其作品却可能会成为未来图画书的标杆之作。
　　
　　在新崛起的插画家群体中，有许多作者都擅长独自完成图文创作，这一特点完全符合中国作协副主席、中国作协儿童文学委员会主任高洪波“优秀的图画书作者应该文字绘画两面俱到”的期望。在“首届图画书时代奖”的初评结果中，周雅雯的《小雨后》、含含的《夏夜音乐会》和黑眯的《辫子》都是这类图画书的代表。高洪波曾表示，真正好的图画书应该是作者既能写作，又能绘画，把文字和图画在自己的灵魂深处组合在一起呈现出来。如果一个国家有50个、甚至100个这样的作者，就离“图画书大国”的目标不远了。
　　
　　今年的意大利博洛尼亚，讲述一粒米生命之旅的绘本《盘中餐》，让更多人知道了于虹呈的名字。这位1989年出生的湘妹子，直率且充满童真，说起话来有着与年龄不相符的成熟。《盘中餐》以中国传统节气为记录线索，通过不同节气将农民种植水稻的几个主要阶段，用日记叙述和绘画的方式呈现出来。于虹呈说，为了深入了解少数民族特殊的农耕文化，她亲自到云南实地采风，亲历中国传统的水稻栽种及加工全过程，前后历时两年完成该绘本。她的《梁山伯与祝英台》《元宵节》等作品，也是结合传统艺术风格和原创绘画，经过反复打磨而完成的作品。
　　
　　曹文轩与郁蓉合作的《夏天》也赫然列于“首届图画书时代奖”的初评榜单中，这也是画家郁蓉首次入围国内的插画大奖。在国外早已声名大噪的她，除了荣获“布拉迪斯拉发国际插图双年奖金苹果奖”之外，还凭借《熊猫的踪迹》获得过“美国图书馆协会最佳童书奖”、凭借《阿米莉亚的美好一天》获得“英国图书基金会最佳新人奖提名”等，其作品已在英国、美国、意大利、荷兰、日本和韩国等地出版。
　　
　　与郁蓉一样多次荣获国内外插画大奖的还有画家九儿，她们都是能够独立创作插画的画家。2016年，九儿从雕塑半路转投图画书，凭借《不要和青蛙跳绳》被国际儿童读物联盟（IBBY）中国区提名为“2016年IBBY荣誉作品”，是中国首位获此殊荣的画家。其实，九儿从事图画书创作的时间很短，当初只是凭借自己的兴趣，以兔子为主人公画起了老家东北农村的风土人情和朴实的劳动，却不曾料想由此开启了图画书之路——她的《妹妹的大南瓜》、先后创作的低幼绘本“卜卜熊系列”、《妖怪山》《不要和青蛙跳绳》《回不去的故乡》《想要正好的遇见》等作品都凭借奇幻的想象和淡淡的哲思俘获了万千大小读者的心。而著名文学作家虹影成为母亲后也开始创作儿童文学作品，其图画书“神奇少年桑桑”系已经出版到第4本《马兰花开》。虹影高度评价了九儿的绘画造诣，她认为国内这样具有国际审美标准的图画书创作者太稀少。在她看来，当前国内的绘本只有10%具有国际视野，90%仍然停留在上世纪70年代的水平，“模式固化、呆板、高大全，人物形象缺乏个性和艺术感，没有张力，无论是绘画色彩还是人物形象的塑造都缺乏大胆创新。”
　　
　　中外合创精品前景可期
　　
　　随着中国少儿出版“走出去”步伐的加快，图画书开始出现中外跨文化合作的创作形式，取得了很好的市场反响。中少总社曾在2013年推出“好故事，一起讲”的出版理念，邀请中外作者联手创作图画书。截至目前，这项活动的代表作包括：比利时儿童文学作家瓦力•德•邓肯与中国画家徐开云合作的《比利的工厂》，俄罗斯插画家安娜斯塔西亚与中国儿童文学作家薛涛合作的《河对岸》，曹文轩与安徒生奖插图奖获得者巴西插画家罗杰•米罗合作的《羽毛》，金波与西班牙画家哈维尔•萨巴拉合作的《我要飞》等等。这些作品都是将中国民族特色与国际表达方式完美结合的佳作，有力推进了少儿出版的“走出去”。
　　
　　国际儿童读物联盟（IBBY）副主席、中少总社国际合作部主任张明舟认为，现在中国的原创图画书过于急功近利。国内许多原创图画书从选题策划到出书，往往只用极短的时间，反之，其他一些具有国际影响力的外国图画书作者则会花费一整年的时间来精雕细刻自己的作品，实现几十个语种的输出。的确，从国内优秀少儿出版社在原创图画书方面的发力就可以印证张明舟的看法。
　　
　　关于中国原创图画书如何才能走向属于自己的黄金时代。张明舟提出了几点看法：第一，要先实现量的积累，但更多还是需要向国外的优秀作品作家学习，出版人和编辑都应该大量研究国外优秀的原创图画书。第二，要加强与国外作者的合作。他提到在《羽毛》输出国外后，以这本书为切入口吸引了很多国外评奖人对曹文轩注意。同样，曹文轩获奖又能带动中国其他作家走向国际儿童文学的舞台。第三，要积极参与有影响力的国际大奖评选。参与评选既是一个学习国外优秀创作手法的机会，也能够带动国内的作品“走出去”。第四，注重版税问题。作品都是插画家的心血凝成，出版社可与作家平分版税，这样能够吸引更多的大画家加入图画书的创作领域，弥补图画书原创力不足的短板。
　　
　　虹影的《神奇少年桑桑》的插图就由英国绘者切丽•登曼完成，被英国知名作曲家尼克•史密斯译作中文版输出海外。虹影表示，选择外国插画家为该系列绘本绘画插图，是希望能够通过国际视野来表达中国故事。“我的每本作品创作背后，都会提供给绘者500张以上的中国元素图片，翻译和绘画也都经过了较长周期的沉淀。”她认为，中国原创图画书要想取得长足发展，首先要改变观念，不能固步自封，在开放的市场环境下要接纳国外的优秀元素；另一方面，在体裁方面应该减少“说教式”的图画书作品，从而发挥图画书最本质的美育功能。
　　
　　诚然，国外图画书发展已有百年历史，刚刚起步的中国原创图画书，难免存在原创队伍不足、推广力度不够和经典品牌相对较少等问题。但我们也要看到，越来越多的原创作品屡获国际大奖，在吸收外来经验的同时，我们尽量规避图文剥离、内容说教等问题，发挥本土儿童文学的创作力量，用扎实的功底讲好自己的故事，这样原创图画书的黄金时代才值得期待。

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原创图画书的黄金时代何时能到来？